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Los 10 cómics más famosos del mundo.

Siempre te han interesado los cómics, ¿pero te has encontrado con algo más que "Funny Pictures" y "Mickey Mouse"? ¿Te estás preguntando por qué los cómics a menudo se convierten en una fuente de inspiración para Hollywood? ¿Quieres entender por qué los adultos son cómicos, se olvidan de todo? Llegaste a la dirección! A continuación hay una lista de cómics estadounidenses que recomendamos a cualquiera que esté interesado en ellos, pero que no sepa por dónde empezar.

Se debe aclarar de inmediato - todos los comics en esta lista se presentan en su propia idioma ingles . Algunos de ellos se pueden encontrar en ruso, pero la traducción, como regla, deja mucho que desear.

La lista fue compilada por experimentados expertos en cómics de diferentes partes de la antigua URSS. Los compiladores intentaron cubrir todo el espectro del medio lo más objetivamente posible y resumir en la lista todo lo mejor para lo que los cómics se denominan una forma de arte independiente junto con la literatura y el cine.

Históricamente, la principal dirección de género en los cómics estadounidenses es superhéroe - Como resultado, la mitad de esta lista está relacionada de alguna manera con los superhéroes. Esto no debería asustarte: comienza a leer y entenderás cuán inexplicablemente equivocados son los personajes con disfraces.

Por supuesto 100 posiciones No pudieron albergar todas las obras significativas. Los cómics dignos son mucho más y regularmente aparecen nuevos. Se decidió no incluir el manga en la lista, esto debería ser realizado por otros expertos. La presencia de obras europeas y subterráneas también es pequeña: puede llegar a todo esto si lo desea, habiendo salido de la lista propuesta.

Entonces, estás al principio del viaje, hay regimientos con clásicos absolutos frente a ti: elige, comienza a leer, descubre nuevos mundos y ¡te olvidarás de todo!

Los 10 cómics más populares:

1. "Spiderman". Este cómic es probablemente conocido por todos. Describe la historia de un superhéroe, que es un tipo que sobrevivió a la picadura de una araña y se convirtió en el mismo Hombre Araña. Ahora el chico tiene superpoderes. Con un movimiento de la muñeca, puede lanzar una red sólida, su altura no es terrible para él.

Spiderman oye bien y puede ponerse al día con cualquier villano. Y, como corresponde a todos los superhéroes, él lucha contra el crimen y trata de hacer que la ciudad sea segura. Pero las cosas no van como nos gustaría.

Por supuesto, el héroe comienza a cazar. Pero no se da por vencido, porque no solo es impulsado por el deseo de mejorar el mundo, sino también por el amor. El cómic fue publicado en el período de 1963 a 2012. Basados ​​en esta historia, se filmaron varias películas, así como varios juegos de computadora y dibujos animados. Todo comenzó con imágenes, pero al final, Spider-Man se convirtió en el favorito de muchos.

2. "V significa vendetta". Esta serie de cómics, que consta de solo 10 números, fue escrita por Alan Moore e ilustrada por David Lloyd. Todos los eventos se desarrollan en los años 80-90 del siglo pasado en el Reino Unido. El país apenas se ha recuperado de una guerra nuclear y está sumido en la corrupción, el crimen y la violencia. Parte del mundo fue destruido durante la guerra, muchas personas murieron a causa de los fracasos de los cultivos.

El partido fascista, que convirtió a Gran Bretaña en un estado policial, gobierna. El personaje principal del cómic es una persona misteriosa que sueña con cambiar el mundo y se llama a sí mismo V. Intenta con todas sus fuerzas destruir el régimen totalitario existente.

El hombre que lleva la máscara de Guy Fawkes decide iniciar una larga y difícil lucha con las reglas existentes y demostrar a las personas que son capaces de gobernar el mundo sin déspotas crueles. Basado en el cómic se filmó la misma película.

3. "X-Men". Este es un cómic sobre humanos mutantes, lanzado en 1963. Probablemente, el nombre fue elegido porque cada héroe era un mutante y tenía un gen especial llamado "Factor X". Inicialmente, el cómic quería llamarse "Mutantes", pero los editores expresaron su desacuerdo.

Los personajes principales en el proceso de creación de una serie de cómics cambiaron, pero todos diferían de la gente común y tenían habilidades únicas, por lo que fueron perseguidos periódicamente. En las primeras versiones, personajes como Stormy Petrel, Thunderstorm, Colossus, Night Serpent estaban presentes, así como Wolverine, Sunfire, Banshee, Angel, Polaris y otros.

Alrededor de 1975, los X-Men se hicieron literalmente conocidos en todo el mundo, lo que se asoció con una amplia diversidad cultural, étnica y racial. La trama del cómic fue rodada varias películas, así como películas de animación estrenadas.

4. "Los Vengadores". Hoy en día, el grupo de vengadores, formado por personas con habilidades sobrenaturales, es conocido por todos gracias a las películas basadas en el cómic. Y esta historia apareció en 1963. Inicialmente, el grupo de vengadores, que más tarde se conoció como los héroes más poderosos de la Tierra, incluía a Iron Man, Hulk, Thor, Wasp y Ant-Man.

Un poco más tarde, el Capitán América se unió al equipo. Luego la composición cambia periódicamente. Extranjeros, dioses, robots, mutantes, criaturas sobrenaturales, antiguos villanos y personas lograron entrar. Pero todos los vengadores estaban atados por un objetivo: enemigos comunes. Y estos enemigos siempre han sido tan fuertes que solo los miembros del equipo podrían derrotarlos.

5. Comic Saga Lanzado recientemente, pero ya logró conquistar los corazones de millones. Mucha atención merece atención: gráficos, trama, personajes principales inusuales. En el corazón de la trama se encuentra la historia de dos amantes, pertenecientes a diferentes razas. La carrera de técnicos está en guerra con la raza de magos, por lo que nadie entiende los sentimientos de Alana y Marco.

Pero aún así, una reunión casual (se suponía que Alan debía proteger a Marco en la prisión) llevó a un sentimiento real. Nació un niño que, por supuesto, todos están tratando de matar. Pero los amantes valientemente protegen a su hija.

6. Comics "Fábulas" (El nombre se traduce como "leyendas"), publicado por primera vez en 2002 y publicado hasta el día de hoy: la historia de los conocidos héroes de cuentos de hadas, canciones, leyendas y otras obras del folclore. Todos estos personajes, que se llaman a sí mismos cuentos, fueron expulsados ​​de sus tierras natales "el misterioso enemigo".

Una vez en el mundo real, los héroes no pueden mostrar su verdadero rostro y decir la verdad, por lo tanto, se esconden y pretenden ser personas simples. Todos viven en las afueras de Nueva York y solo sueñan con una cosa: conquistar sus tierras y regresar a sus países de origen. Los personajes principales incluyen Pinocchio, Bluebeard, Snow White, Prince, Gray Wolf y muchos otros.

7. "Ciudad de los pecados" - el mundialmente famoso ciclo de cómics, que habla sobre la vida en la ciudad ficticia de Beysin City, que originalmente era un lugar de descanso y relajación para los mineros de oro. Los cómics son un ciclo de historias entrelazadas.

El protagonista de una historia podría ser un personaje secundario de otra. Cada trama tiene un claro mensaje moral y antecedentes penales. La ciudad ha crecido enormemente y se ha convertido en uno de los lugares más peligrosos de América. El gobierno tiene funcionarios corruptos, y el corazón de la ciudad es el barrio de los burdeles, que es mantenido por niñas armadas de fácil virtud.

La crueldad y el cinismo de los héroes se entrelazan con la moral y los sentimientos. Algunos son impulsados ​​por el amor, otros son venganza y otros son sentimientos de culpa. Basado en el cómic se rodó dos películas.

8. "Batman". Acerca de Batman aprendió por primera vez en 1939, pero hasta el día de hoy este personaje sigue siendo popular. La principal diferencia del héroe de todos los demás es la falta de superpoderes.

Batman, cuyo nombre se traduce como "hombre-bate", se basa únicamente en sus habilidades y habilidades propias de todas las personas, como la fuerza, la nitidez, la técnica y la velocidad. Salvó al mundo más de una vez y apareció como un personaje secundario en otros cómics. Este héroe se puede ver en juegos de computadora, películas y dibujos animados.

9. Comics "300 espartanos" También es uno de los más populares, basado en su famosa película del mismo nombre. El evento principal fue la batalla de las termopilas. En la historia, el rey espartano Leonid con sus mejores guerreros va a la guerra con el ejército persa.

Las fuerzas son desiguales, y Esparta se enfrenta a la derrota, pero aún así los guerreros no se rinden. El rey persa Xerox invita periódicamente a Leonid a rendirse, pero él es inflexible. La sangrienta batalla continúa por dos días y dos noches. Xerox le pide nuevamente a Leonid que se rinda. Como resultado, todos los sobrevivientes de la batalla guerreros espartanos mueren. El argumento, al parecer, es simple para la banalidad, pero aún merece atención.

10. Comics "Sandman" ("Sandman") se convirtió en un verdadero éxito de ventas y recibió varios premios. Esta es la historia de Morfeo, el señor de los sueños, que debe salvar al mundo y devolver todo a la normalidad.

La historia comenzó con el hecho de que un ocultista decidió causar la muerte, pero al final, Morfeo fue encerrado en el pentograma. Pasó 70 años en prisión, y durante ese tiempo el mundo ha cambiado mucho. Dream Lord debe ayudar a la gente.

Flecha verde

Green Arrow (conocido como Oliver Queen) heredó una corporación que lo hizo rico. Gracias a lo cual se convirtió en un superhéroe. Probablemente el empresario más desafortunado del universo que presta menos atención a los negocios y más para ayudar a las personas.

Duende verde

Norman Osbourne, también conocido como el duende verde. Es considerado uno de los personajes más viles y malvados de todos los cómics. En noveno lugar en el ranking, debido a que se convirtió en el director de SHIELD, el Goblin Verde recibió el apoyo total del gobierno.

Dr. Doom

Victor von Doom es uno de los personajes más inteligentes del universo Marvel. El enemigo jurado de los Cuatro Fantásticos, el rival intelectual de Reed Richards y el gobernante del pequeño estado de Latveria (en el universo Marvel): hace todo para destruir a los amables y queridos superhéroes.
Su país proporciona a la Duma su propio ejército y todos los recursos necesarios. Teniendo conexiones con muchos líderes galácticos, el Dr. Doom es considerado uno de los supervillanos más respetados y peligrosos de los cómics de Marvel.

Hombre de hierro

El hijo de Howard Stark, fundador de Stark Industries, Tony Stark es una especie de "Bruce Wayne" en el universo Marvel. Tony es considerado un genio de la ciencia, crea inventos tecnológicos increíbles que lo ayudan a ser uno de los héroes más invencibles.

Magneto es conocido principalmente por el hecho de que en el universo Marvel, después de la guerra, le robó el oro a los nazis de Hydra, pero no mucha gente recuerda que él es el "señor" del metal, incluido el precioso. Teóricamente, él puede asignarse todas las joyas del mundo.

El propietario de LexCorp, Lex Luther, es uno de los personajes más despiadados y moralmente crueles del universo de DC. Por supuesto, es muy rico, porque LexCorp es una de las corporaciones multinacionales más exitosas en el universo de DC.

Bruce Wayne es el dueño de Wayne Enterprises, el multimillonario que se hizo un superhéroe. Bruce se quedó huérfano y heredó miles de millones de dólares. Así que se convirtió en uno de los superhéroes más poderosos. Gracias a su intelecto, Wayne es capaz de ser el líder de una compañía de mil millones de dólares y un héroe genial al mismo tiempo.

Adrian Weidt, también conocido como Ozimandia, el chico malo de los Guardianes, es considerado uno de los superhéroes más ricos de la historia. Su poder y su riqueza recuerdan el estilo de Bruce Wayne, pero están un paso por delante de él. Los dudosos principios morales de Ozymandia abren posibilidades financieras ilimitadas. Todo lo demás, también es una de las personas más inteligentes de la Tierra.

Namor siempre tiene mucho dinero, porque tiene que trabajar con todas las "riquezas del mar". Además, siempre se vuelve más rico cuando alguien tira una billetera al agua. No olvide que en el universo Marvel en el mar hay un gran número de tesoros piratas perdidos y una riqueza incalculable, y todos ellos pertenecen al Príncipe de Atlantis Namor.

Pantera negra

El primer superhéroe de cómic negro, apareció en 1966 en el cómic # 52 de Fantastic Four. De la lista completa, Black Panther es el superhéroe más rico (o supervillano) entre los héroes de DC y los héroes de Marvel. ¿Por qué precisamente él? Primero, la Pantera Negra está liderando a todo el país de Wakanda (un país ficticio en África del universo Marvel), en el terreno que descubrió el depósito del metal más fuerte y valioso: el vibranio. En segundo lugar, este personaje es una de las ocho personas más inteligentes del universo Marvel.

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Tiene siete nombres: Heyman Sandman.

Ahora, todos los fanáticos de Telemans (en nuestro caso, las personas que aman y aprecian la serie de obras maestras) han dejado de esperar la adaptación cinematográfica de la novela American Gods de Neil Gaiman. Además de la prosa, Neil también está involucrado en el trabajo en cómics, el mejor de los cuales es Sandman, que sobrevivió a varias ediciones (incluido un libro de tapa dura de cuatro volúmenes y un ciclo de diez libros con una cubierta suave). El personaje del título de la serie (también llamado "cómic para intelectuales") es el ser sobrenatural Sandman. Se le conoce por diferentes nombres: Morfeo, Muerte, Drema, Delirio, Deseo, Destino, Desesperación. En la trama del cómic estrechamente entrelazados simbolismo, mitología, horror, historia.

Joker como figura trágica: una broma asesina.

Batman: una broma asesina de Alan Moore es un caso raro en el que al Joker se le muestra no solo un psicópata completo y un sádico sadista, sino una figura trágica. Perdió a su familia, fue engañado por gente malvada que accidentalmente convirtió a un hombre decente en un loco. Este es uno de los mejores libros de historietas de la serie de Batman, y el Dark Knight aquí se coloca en segundo plano: el personaje principal es el Joker.

Arkhem Asilum: La casa triste en la tierra triste

La novela gráfica original de Batman: Arkhem Asilum. Mournful House en la Tierra de los Dolores fue uno de los cómics más góticos y mejores de la serie. Él inspiró a los creadores de juegos populares sobre Batman y otros autores de cómics en los años venideros. Roman contó sobre la historia de la creación del hospital mental, su constructor Amadeus Arkhem, sobre todo lo sobrenatural que se oculta en los oscuros pasillos del hospital mental. Sin embargo, la publicación del cómic dedicado a su vigésimo quinto aniversario resultó ser simplemente insuperable gracias al escritor Grant Morrison.

En el mundo de los muertos vivientes necesitas estar alerta.

En octubre de 2003, se publicó el primer volumen de la novela gráfica The Walking Dead de Robert Kirkman. Este es uno de los mejores cómics de nuestro tiempo, por lo que el trabajo continúa. En 2010, el cómic sobre el Sheriff Rick Grimes, su familia y amigos que intentaron sobrevivir a la epidemia de zombis, ganó el Premio Eisner, el mismo año en que tuvo lugar el estreno del espectáculo del mismo nombre: The Walking Dead están en su séptima temporada y no están disminuyendo. Por cierto, Kirkman no hace mucho explicó por qué los personajes usan los términos "caminar", "podrido" y "morder". Resulta que los personajes viven en el universo, donde el concepto de "zombies" (así como los libros y películas sobre ellos) no existían.

300 contra miles

Casi todos escucharon sobre la novela gráfica "300"; después de todo, este trabajo de Frank Miller fue filmado por Zack Snyder. Los personajes principales de peplum, el rey Leonid y su antagonista Jerjes, fueron interpretados por Gerard Butler y Rodrigo Santoro. "300 espartanos": casi una perfecta adaptación del cómic, que habla sobre el enfrentamiento entre los guerreros de Esparta y los persas que se unieron en la sangrienta batalla de Fermopilskuyu.

Jack el Destripador llegó a Londres del infierno.

Alan Moore es el legendario autor de los mejores cómics, por lo que su nombre aparecerá más de una vez en nuestro ranking. La novela gráfica muy oscura en blanco y negro "From Hell" revive los turbulentos días de finales del siglo XIX, cuando Jack el Destripador se ejercía en los barrios más pobres del East End de Londres. Esta es una de las páginas terribles de la era victoriana, y aunque las víctimas del maníaco no eran damas nobles, sino prostitutas de Whitechapel, los crímenes del Destripador aún persiguen la imaginación. Comic Moore describe estos eventos, citando la naturaleza exacta de las atrocidades y siguiendo a la policía Eberlein. En 2001, se realizó una película sobre cómics en Hollywood, el papel principal en la película "Desde el infierno" fue interpretado por Johnny Depp.

V - significa "vendetta": un terrorista contra el totalitarismo

Y otra vez - Alan Moore, y su cómico antiutópico "V - significa" vendetta ". El personaje principal de la novela es el mismo V que intenta luchar contra el régimen totalitario pro-fascista que prevalece en el Reino Unido en el futuro cercano. El gobierno persigue a no creyentes, gays, inmigrantes ilegales. V se opone activamente a él: el luchador contra el régimen destinado a volar el Parlamento. Incluso lleva la máscara de su distante predecesor, que también intentó organizar una explosión: Guy Fawkes. El cómic fue movido a la pantalla grande, la película fue filmada por Hugo Weaving y Natalie Portman.

Suceden cosas terribles en la Ciudad de los Pecados.

El popular autor Frank Miller se convirtió en co-director de Robert Rodriguez, cuando un director estadounidense de origen mexicano comenzó a adaptar los cómics de la serie "Sin City". No es de extrañar que las historias criminales de esta serie se consideren los mejores cómics en su nicho. Кто видел фильм, тот наверняка был впечатлен этим кровавым нуаром и запоминающимися персонажами, включая Желтого ублюдка Рорка младшего (в кино его играл Ник Стал), маньяка Кевина (Элайджа Вуд) и отчаянного Марва (Микки Рурк).

Темный рыцарь возвращается, усталый и разочаровавшийся

Третий, самый лучший, комикс Фрэнка Миллера из этого топа «Темный рыцарь возвращается» оказал огромное влияние на другие комиксы, видеоигры и фильмы. Именно этот графический роман стал основой трилогии Кристофера Нолана «Темный рыцарь» с Кристианом Бэйлом и вдохновил Снайдера на съемки картины «Бэтмен против Супермена: На заре Справедливости». Произведение Миллера показывает Бэтмена очень возмужавшим и многое пережившим. Он старше, мрачнее и слегка устал от борьбы со злом.

Хранители не дадут этому миру погибнуть

Cierra la cima de la mejor novela de cómics de Alan Moore (y también filmó a Zack Snyder) - "Keepers". Sobre la calidad de este cómic, dice este hecho: "The Keepers" ingresó en la lista de "Las 100 mejores novelas de todos los tiempos" (el único cómic que ha recibido tal honor). En el universo de esta novela, actúan valerosos superhéroes (Night Owl, Doctor Manhattan, Silk Ghost y otros), y la acción tiene lugar en una realidad alternativa. Por cierto, uno de los personajes, el comediante, es interpretado en un éxito de taquilla por Jeffrey Dean Morgan (que también es el nuevo antagonista carismático en la serie de televisión The Walking Dead).

Top 10 de los mejores artistas de cómic de todos los tiempos. John Romita Jr. (John Romita Jr)

John Romita Jr. (John Romita Jr), autor de Nueva York y dibujante de cómics, hijo de otro famoso dibujante de cómics estadounidense, John Romith Sr., autor de la serie de cómics Spider-Man. John Romita Jr. ganó fama y popularidad gracias a Iron Man creado por él y la historia de cómo el playboy, el multimillonario y filántropo, Tony Stark, se convierte en un superhéroe y salva al mundo.

Top 10 de los mejores artistas de cómic de todos los tiempos. Brian Bolland (Brian Bolland)

Brian Bolland (Brian Bolland) - dibujante de cómics británico. Fue educado como diseñador gráfico. Inmediatamente después del entrenamiento, se encuentra inmerso en el trabajo de ilustrar historias de fantasía. Trabajó en Londres. En 1988, el lanzamiento legendario del cómic Batman: The Killing Joke, escrito por el legendario Alan Moore. Esta es una historia sobre el origen del Joker y es una de las historias más controvertidas sobre Batman. La imagen inventada por Brian inspiró tanto a Heath Ledger cuando trabajaba en la imagen de Joker en la película The Dark Knight, que Ledger intentó transmitir este mismo personaje holandés.

Top 10 de los mejores artistas de cómic de todos los tiempos. Will Eisner (Will Eisner)

Will Eisner (Will Eisner) es un ilustrador estadounidense y dibujante de cómics. Eisner se llama el "Padre de la novela gráfica". El término "novela gráfica" fue acuñado en los años 60 del siglo 20, como una estrategia de marketing.

La carrera de Eisner comenzó con caricaturas para los periódicos de Nueva York. La obra más famosa del ilustrador The Spirit fue publicada en 1940.

Will Eisner enseñó caricatura durante mucho tiempo en la Escuela de Artes Visuales de Nueva York, y muchos de los diseñadores e ilustradores de hoy son sus estudiantes.

Top 10 de los mejores artistas de cómic de todos los tiempos. Jim steranko

Jim Steranko (Jim Steranko) es un diseñador gráfico, ilustrador y dibujante de cómics estadounidense. El interés por el arte de Jim surgió a una edad temprana, desde su infancia recolectaba latas y botellas por las calles para ganar dinero y comprar artículos de arte. El primer trabajo de Jim fue para Harvey Comics. Luego, conoce a Stan Lee, un autor de cómics estadounidense que llevó a Jim a Marvel.

Steranko revolucionó el arte de la narración gráfica. Le dio nueva vida al viejo héroe del Capitán América y le presentó al mundo a Hulk de tamaño gigante.

Top 10 de los mejores artistas de cómic de todos los tiempos. Osamu Tezuka

Osamu Tezuka (Osamu Tezuka) - ilustrador japonés, artista, a menudo llamado el Walt Disney japonés. "Astro Boy" es un héroe por el cual todo el mundo ha aprendido y conoce a Osamu Tezuka. Por primera vez, "Astro Boy" voló al gran mundo en 1951 y, desde entonces, es el héroe más buscado y querido de Japón. El propio Astro Boy incluso se convirtió en un ciudadano honorario de la ciudad de Saitama, donde se encuentra el estudio de su autor.

Osamu Tezuka se llama "Padre del anime" y "Dios del manga", siempre estuvo varios años por delante de todos los demás ilustradores, se convirtió en el inventor de "Ojos grandes" en la animación japonesa, se sintió igualmente cómodo en cualquier género, ya sea ciencia ficción, misticismo. horror o historia

Top 10 de los mejores artistas de cómic de todos los tiempos. Steve Ditko

Steve Ditko es un ilustrador y dibujante estadounidense. Fue educado en la New York School of Visual Art. Trabajó para Marvel, desarrollando imágenes de Hulk, Iron Man, Spider-Man. Su nueva mirada a Spider-Man trajo un éxito increíble al ilustrador. Las ilustraciones de Steve se ven más intrigantes, inquietas y feroces. Una mirada innovadora a las imágenes de Spider-Man te permite decir que este querido héroe de una manera nueva sonaba bajo el lápiz de Ditko.

Top 10 de los mejores artistas de cómic de todos los tiempos. Frank Miller

Frank Miller (Frank Miller) - ilustrador estadounidense moderno, diseñador gráfico. Las obras de Frank se distinguen por una calidad cinematográfica pronunciada, el ilustrador crea obras en el estilo de film - noir. Una de las obras ilustradoras más famosas es Batman: The Dark Knight Returns, que convirtió el cómic en ficción para una audiencia adulta. El trabajo atento de Miller ayudó a Christopher Nolan a trabajar en su película.

Top 10 de los mejores artistas de cómic de todos los tiempos. Dave Gibbons

Dave Gibbons es un escritor, ilustrador y dibujante de cómics inglés. Ampliamente conocido por su colaboración con el más grande Alan Moore. A principios de los años 80 del siglo XX se convirtió en el principal artista del histórico cómic "Doctor Who".

En las obras de Dave se reflejaba la ansiedad moderna, cada vez más aguda y dramática.

Top 10 de los mejores artistas de cómic de todos los tiempos. Steve Dillon

Steve Dillon es un ilustrador de libros en inglés y dibujante de cómics. Me enamoré de los cómics, como si todavía estuviera en la escuela cuando estaba trabajando en cómics escolares. Su primer trabajo en el dibujo fue a la edad de 16 años en una gran empresa Marvel. Trabajó en los temas de super-espías, junto con Nick Fury. Conoce al autor Garth Ennis, con quien está trabajando en varias historias de autor, una de las cuales es "El Predicador". Esta es una novela gráfica sobre la mafia de Texas y las realidades del sueño americano.

Top 10 de los mejores artistas de cómic de todos los tiempos. Jack Kirby (Jack Kirby)

Jack Kirby (Jack Kirby) - ilustrador estadounidense, dibujante de cómics. Los cómics de dibujo comenzaron a la edad de 13 años. Junto con el escritor Joe Simon, Kirby trabajó en una imagen gráfica del mejor superhéroe, el Capitán América. Además, en un tiempo se convirtió en el autor de los Cuatro Fantásticos. Kirby fue el rey de la innovación y en el contexto de los personajes, y en el contexto de la construcción de los cómics. Durante más de medio siglo de carrera, Kirby ha creado una nueva gramática narrativa de cómics con un estilo de movimiento cinematográfico.

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